Tour Diana Al

Diana Al-Hadid. Foto de : Winnie Au

Diana Al-Hadid remonta el descubrimiento de su voz artística a una escultura de una catedral gótica invertida que hizo poco después de recibir su maestría en Bellas Artes en la Virginia Commonwealth University en 2005. Al escalar la estructura a su altura y al movimiento de su cuerpo, Al -Hadid comenzó pintándose las plantas de los pies y bailando el vals, tanto la parte principal como la siguiente. Sobre este plano de pasos, construyó la arquitectura de la iglesia con chapiteles y contrafuertes utilizando madera, yeso, fibra de vidrio, pigmentos y poliestireno. Luego incendió el edificio y lo volteó sobre sus cimas. Titulada Spun of the Limits of My Lonely Waltz, la forma invertida flota sobre pilotes tambaleantes, magullada y derretida como un espejismo.

Materiales y proyectos inacabados en el estudio de Al-Hadid en Brooklyn. Foto de : Winnie Au

"Sentí que se me habían abierto las compuertas material, creativa y conceptualmente", dice Al-Hadid en su amplio estudio en Brooklyn, donde ha estado realizando nuevos trabajos para su primera exposición individual en la galería Kasmin de Nueva York, que debutará en noviembre. y para la Trienal NGV 2023 en Melbourne, Australia, que se inaugura el mes siguiente. "Esta pieza hablaba de mi conflicto con la gravedad, de mi construcción desde cero, y contenía muchos principios que creo que han perdurado en todos los diferentes medios que uso".

Nacida en Alepo, Siria, y criada en los suburbios de Cleveland, donde su familia emigró cuando ella tenía cinco años, Al-Hadid es conocida por sus esculturas alegóricas intrincadas, a menudo materialmente complejas y distintivamente goteantes, en las que fragmentos de figuras, paisajes, y la arquitectura chocan. Estas construcciones de aspecto orgánico, incluidos relieves murales que parecen pinturas, parecen a la vez representativas y abstractas, antiguas y contemporáneas, erosionadas y regeneradoras.

Materiales en el estudio de Al-Hadid en Brooklyn. Foto de : Winnie Au

Diana Al-Hadid trabajando en una de sus pinturas en relieve de múltiples capas, que requieren mucha mano de obra. Foto de : Winnie Au

“Gran parte de mi trabajo se produjo como resultado de vivir en la zona rural de Ohio y del acceso que tenía a Home Depot y a los vertederos de basura con grandes bloques de espuma de la construcción”, dice Al-Hadid. “Pero apunta hacia atrás. Siempre estoy mirando la historia del arte”. Utiliza materiales de construcción comunes como yeso, madera, metal y uretanos de manera experimental, elaborando un yeso polimérico teñido, lo que ella llama su “salsa secreta”, para pintar en finas capas de fresco en los relieves de sus paredes y para verter sobre ellos. armaduras en cascadas endurecidas.

"Todo es línea y plano, sólo goteo o charco", dice Al-Hadid. "Ese es el principio organizador de cómo construyo la forma".

Nuevas obras apoyadas contra una pared en el estudio de Diana Al-Hadid en Brooklyn. Este otoño, la artista realizará una exposición individual en Kasmin en Nueva York, la primera desde que se unió a la galería, y participará en la Trienal NGV en la Galería Nacional de Victoria en Melbourne, Australia. Foto de : Winnie Au

Trabajo en progreso en el estudio de Al-Hadid. Foto de : Winnie Au

Las ideas y la estética del artista también han sido influenciadas por viajes formativos a Alepo, una de las ciudades habitadas continuamente más antiguas del mundo, con un sentido siempre presente del tiempo geológico y arqueológico incrustado en el paisaje. “Me arrancaron de ese lugar a una edad muy temprana”, dice. “Tengo una relación complicada con la noción de nostalgia. ¿Es curiosidad intelectual? ¿Es inspiración? ¿Es abastecimiento? ¿Es una muestra?

En sus nuevos trabajos para la exposición Kasmin, Al-Hadid revisa los arquetipos femeninos de pureza y deseo que exploró en su exposición de 2018 “Delirious Matter” en el Madison Square Park de Nueva York. Allí, utilizó la temprana pintura holandesa Alegoría de la castidad de Hans Memling como punto de partida para su escultura Citadel, una figura femenina piadosa atrapada por la cintura por una imponente falda de aro en forma de montaña y cascada soldada en acero y suspendida sobre una fuente.

Materiales y proyectos inacabados en el estudio de Al-Hadid en Brooklyn. Foto de : Winnie Au

Materiales y proyectos inacabados en el estudio de Al-Hadid en Brooklyn. Foto de : Winnie Au

"Mi interpretación de que ella estaba en la montaña era que estaba aprovechando al máximo su situación, como si estuviera aguantando una tormenta", dice Al-Hadid, quien ha creado una nueva versión de la pieza, fundida en bronce, que se asemeja a una la cima de la montaña desde un lado y, desde la vista opuesta, una amplia capa sobre la parte trasera de una figura, ahora decapitada. "Ella ha estallado".

Otra nueva instalación, titulada Doble Estándar, que se ubicará en el jardín de la azotea de Kasmin, recicla el molde de Al-Hadid de una mujer en reposo sobre un pedestal, un tropo desgastado por el tiempo. Pero ahora la figura sin cabeza está unida por el cuello con su gemelo flotando directamente encima, boca abajo, como una imagen especular. “Quería ver si podía cerrar el capítulo”, dice, acerca de colocar una sección como una tapa encima de la otra, lo que le da a la escultura la silueta de un reloj de arena. "Se ha convertido en un reloj". También fundida en bronce, la obra está salpicada de riachuelos de pátina pálida que el artista aplicó a mano, describiéndola como pintura con fuego y productos químicos.

A Al-Hadid le gusta la calidad fluida que esto le da al bronce, que también ha embellecido con toques de su material de yeso en otros proyectos. “Me interesa romper con la percepción de la escultura de bronce en el arte público, esa cualidad heroica”, dice. “Los monumentos me interesan, pero de una manera extrañamente íntima. Mi mano está en cada parte de ello. Espero que cuando veas los bronces, te parezcan más tiernos que monumentales”.

Una versión de este artículo apareció impresa por primera vez en nuestra edición de otoño de 2023 con el título "In the Flow". Suscríbete a la revista.

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